《小麻雀•稻草人》——手撕画的温暖情怀

通过一次绘本分享活动，得知了手撕画这种艺术形式，觉得很不可思议。艺术原来可以有很多形式，不管是大家熟知的传统画作形式，还是新颖的手撕画、马赛克画、光影画等新形式画法，将自己的想法通过艺术的方式表达出来的本质还是不变的，但是画面会多一些吸引力，会让小读者对画画的艺术形式有新的认识——哦，原来还可以这样——达到这种效果已经证明这种新形式已经获得了读者的认可。

在了解手撕画的时候，对黄春明也有了更多的认识，这位老人可谓遭遇了人生很多的坎坷，少年丧母，老年丧子，这些生命难以承受的悲痛没有击垮他，或许在他深受童年阴影折磨的时候，老师发现他在写作上的闪光点之后给予的指引，让他找到了生活的勇气，找到了人生苦难的出口，这样的经历让他一直保持着乐观的心态，就像他的外号“老顽童”一样，用天性的乐观影响身边遇到的每个人，也激励他成为了一个为孩子创作童话、戏剧等多种激励孩子成长的美好作品的人生导师。也许是受到了沈从文作品的影响，他的作品充满了人文关怀，而且在淡淡的忧愁里让人感觉到了人性的力量，同时听老师分享说他鼓励家乡人制作稻草人，然后举办各种各样的宣传活动，甚至吸引到了国际品牌的赞助，这些事迹里能感受到他对家乡热忱的爱意。

上个世纪九十年代出版的《我是猫也》《短鼻象》《小驼背》《爱吃糖的皇帝》《小麻雀·稻草人》5本撕画童话体现了黄春明撕画艺术独特的魅力，历经二十多年的光阴沉淀仍掩盖不住这些作品的光辉。这些作品后来还被改编成了舞台剧，让孩子们在舞台表演中体会故事的内涵。

这些手撕画中，作者从杂志画册中选择合适纸张进行手撕创作，每个色块、形状、大小都是经过深思熟虑之后小心翼翼地撕下来，再耐心细致地拼接而成，一幅画就会耗费很长时间，而把手撕画整体组合成一个前后联系、角色一致、动作场景各异、形态表情感染人的绘本作品，其间需要耗费的精力可以窥见一斑，而且他还制作了五本撕画通话，这着实让人佩服。这套手撕画系列童话绘本耗费的心血之多，这些童话故事的内涵对人生的启发之多，作者自身成长经历让人可学的地方之多，对艺术形式的理解实践指引之多……，很值得我们学习借鉴，可以说这套书是值得收藏的经典佳作。

另外，随书还赠送了一张供孩子练习手撕画的彩纸、三张带有手写签名的手撕画图片，以及一张导读折页，对这本书的文化内涵和孩子学习实践的外延都有了补充延伸，让读者对这本书有更深的了解。